[心得] Wii 朧村正 OBOROMURAMASA

看板GAMEMUSIC (電玩音樂)作者singy時間15年前 (2010/02/26 23:54)推噓4(4推 0噓 0→)

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朧村正－Wii平台上的動作遊戲，藉由名刀「村正」可知遊戲相關設定為日式風格。之所以喜歡這款遊戲乃因開發商為製作過SS遊戲『公主之冕』的ヴァニラウェア，身為公司執行董事的神谷盛治，希望公司員工都兼具藝術家的靈感(或SENSE之類)，因此所開發的遊戲多具有夢幻(ファンタジー)的風格。如果要講遊戲給人較深刻的印象，大概就是爽快的斬擊、看起來很軟Q的料理與百姬的大腿...。大太刀豪邁的揮砍、痛快的斬擊與各種必殺技，每一刀擊中敵人都有種實實在在的爽快感。而補血的料理也並非只是好看而已，藉由食物所獲得「生氣值」是鍛造強力妖刀的基本要素，雖然從許多小細節都能看出遊戲商製作時的用心，不過遊戲不耐玩的缺點卻還是相對明顯，特別是拿到有如內建金手指道具的鳴神護腕後。當然，遊戲中濃厚的傳統日式曲風才是這次介紹的重點，渾然一體的樂曲、效果音與配音為最令人稱道的部分。為了用音樂完美詮釋整個世界觀，角色的移動或戰鬥時內心的意識都是考慮的重點，如此講究的細膩程度是整個開發團隊最得以自豪之處。相關連結公式サイト http://www.mmv.co.jp/special/game/wii/oboromuramasa/ ヴァニラウェア http://tinyurl.com/yjfh58c 音樂編曲家朧村正的音樂由有限会社ベイシスケイプ負責，主要從事遊戲音樂製作，其下作家有崎元仁、並木学、岩田匡治、金田充弘、安部公弘、上倉紀行、千葉梓、工藤吉三、金子昌晃等人。這裡簡單介紹幾位作曲家，崎元仁－學生時參與同人遊戲音樂的製作 (與岩田匡治一起)，90年代後主要替家用遊戲作編曲，因『オウガ』皇家騎士團開發團隊主力移至スクウェア的關係，製作完FF Tactics後就進入スクウェアサウンズ。 2002年後與並木学、岩田匡治等人一同創立ベイシスケイプ。並木学以射擊遊戲作品居多，如怒首領蜂大往生&大復活、虫姫さま系列、グラディウスリバース...等。崎元仁和岩田匡治的作品有伝説のオウガバトル、FF Tactics、FF XII、RIZ-ZOAWD、朧村正等。與早期不同的是，近來崎元仁的編曲多以管絃樂為主...。相關連結崎元仁 http://tinyurl.com/6qpgfr 岩田匡治 http://tinyurl.com/ylgjq9h 並木学 http://tinyurl.com/yll7wde ベイシスケイプ http://tinyurl.com/yloez8n 飄逸著濃濃和風味的朧村正和風味十足的朧村正，為了能充分描述蔓延著魑魅魍魎的江戶時代，使用了許多日本傳統樂器如尺八、太鼓、日本琵琶、三味線、篳篥、篠笛等等，對邦楽有相關研究的人也許會聽到許多熟悉的聲音。事實上，朧村正的企畫早在奧汀領域開發的中期就已經開始，當時的神谷在構思北歐神話的世界觀時，就希望能製作一個屬於具有和風的世界。了解到神谷內心傳達出如此強烈的信念，崎元仁與他的同伴們便踏上了傳統音樂之旅。「和」與「音」的融合及「道」與「術」的傳達，崎元仁透過和式樂器的旋律引導人們，進入這充滿著既懷念又復古、既傳統又古老的故事當中。身為日本人，在音樂這領域有機會尋找身為日本人的自我，希望玩家聽到後有「日本真是不錯」的想法，也因此崎元仁內心也由衷的感謝神谷盛治。相關連結邦楽 http://tinyurl.com/64bpxp 朧村正音楽集 http://tinyurl.com/yav3a5h 以下為推薦曲目 ftp ://singy.dyndns.info/obo/ DISC1 01.開巻劈頭 & 02.鏡花水月曲名開宗明義，崎元仁以詭異、懸疑的開頭搭配著太鼓破卷，藉此陳述一段古老逸事，各種樂器不斷交錯而行，亂中有序的鋪陳正如這個鬼怪肆虐的故事，乃至深夜人靜之時，鏡花水月的溫柔婉約呈現的又是另一種嫻雅，或許這就是崎元仁在精神上所領悟到的傳統美...。相關連結朧村正OP http://www.youtube.com/watch?v=fuqDnlfF274

DISC1 03.前後不覚・阿 & 04.前後不覚・吽大家或許會發現專輯中的曲目都是四字成語，曲名「阿」與「吽」的分別為步行與戰鬥音樂，而「前後不覚」在日本成語之意大概是中文的「不省人事」。由於簫聲與號角的關係，<前後不覚・阿>聽起來有種旅途的味道，古箏加上小提琴的優雅別有另一番風味，至於戰鬥時的<前後不覚・吽>老實說我聽不出哪裡不省人事，加重的節拍與短而緊湊的拉弦，倒是將暗潮洶湧的對峙氣氛給表現出來。 DISC1 06.狂瀾怒濤前奏的電音聽起來很有對決的氣勢，特別的地方是用尺八吹奏來表現戰鬥，讓對決充滿了日本傳統的武士道風，劍客對決時的意境不過就是如此吧。 DISC1 10.粗酒粗餐遊戲中在客棧嗑食物的配樂，總之聽起來很有鄉野小店的悠閒感。遊戲內的食物每個看起來都好像很軟Q的樣子，讓我每次都流口水，真的是不管有多少都吃得下...。 DISC1 11.折花攀柳・阿充滿著文藝氣息曲名，而曲調也正如其名，帶給聽者「雅」的氣息。此外使用樂器所彈奏出的聲響短暫而細膩，要譬喻的話似乎類似於日本傳統花道的幽雅精神。 DISC1 14.金殿玉楼・吽前奏的電音與<狂瀾怒濤>一樣相當具有氣勢，融合了電音搖滾與三味線的演奏，反而有種不同於以往的熱血感，至少還蠻和我個人的口味...。 DISC2 03.容貌魁偉前奏小提琴旋律所獨有的顫慄感受，讓我有聽到汪達與巨像的錯覺(汗)。此曲特殊之處在小提琴與尺八、胡弓的相襯與相應，既現代又傳統、既孤獨又哀愁，豎琴的波瀾萬丈與橫笛的曲高和寡，讓人感受到莫名的悲壯感(又是洋蔥嗎...?)。話說當初千葉梓在譜這首曲子是作為普通戰鬥用，後來聽說升級成BOSS戰用乍聽之下似乎很榮幸，原來是作為普通曲的<容貌魁偉>不被採用...。相關參考千葉梓 http://tinyurl.com/ykqu27n DISC2 04.夢幻泡影專輯少有的安詳曲，特別在經過許多樂器的疲勞轟炸後感覺更明顯。曲名下的相當有水準，因為聽起來正如「夢幻」給人的感覺一般，拉弦時尾音曲調拉的特別長且不斷抖音，有點像水或光在波動時的延伸，正如曲名「夢幻泡影」。 DISC2 05.清風明月・阿 & 06.清風明月・吽曲子像是說故事時常講的「在某個月黑風高的夜晚...」。整體而言，個人比較喜歡戰鬥曲的<清風明月・吽>，琵琶旋律配合電音舞動的節奏有如快步行走般急促。令人不得不佩服的其實是導演金子昌晃，能夠一邊感謝卻又順便壓榨眾作曲家到如此境界...。 DISC2 08.静寂閑雅・吽同樣是金田充弘的作曲，這首和<折花攀柳>有著異曲同工之妙，同樣是要呈現出「雅」的風格，此曲以稍快的節奏反而有一種「靜」的力道，特別是大提琴與大鼓渾厚那結合「力」與「美」的聲音。不過我腦中浮現的影像，硬要用文字敘述來表達的話反而像是「此地無銀三百兩」。 DISC2 09.雪月風花・阿 & 10.雪月風花・吽除了<生生流転>與<鏡花水月>外在專輯中個人最愛的曲子，似乎也廣受多數日本玩家的好評。上倉紀行在初期的編曲時總覺得少了甚麼味道，跑去問導演後金子告訴他要做出「能夠表現出雪山的險峻」的音樂。由於雙親出身於風雪帶的山上，對於雪的有某種緣分的他自認應該更能理解其境界，於是將他把對殘留在記憶中雪國的印象與本質給寫了出來，最終的編曲結果則是出乎意料的好。就音樂的內容而言，震撼的鼓聲營造出險峻的環境，搭配不時傳來的腳步聲也象徵著漫步於風雪時所感受到的心臟跳動。此外，笛音之悲鳴、簫聲之鄉愁與琴弦之憂美強而有力的鞏固以風雪為中心的主軸，也因此漫步於雪月風花的意境得以完美呈現。在<雪月風花・吽>的部分，琵琶彈奏的暢快猶如在彈貝斯一般，與小提琴的搭配演出更是能夠激盪聽者內心的情緒。而間奏時背景琴音繚繞，難得有如此快意的旋律實在令人好不暢快。 DISC2 12.合縁奇縁這首讓我想起以前母親大人彈古箏的時候...。古箏與琵琶的輕撥撩動帶有典雅與端莊的氣息，不知道拿給她聽會有甚麼反應...。 DISC2 15.暮色蒼然・阿 & 16.暮色蒼然・吽由歡樂的巖田匡治所編之曲，聽到要做和風音樂時第一個反應居然是「蝦米係和風？？」，對雅樂的印象只有看過歌舞伎而已，跑去聽童謠後開始感到深深的鄉愁才有點靈感，實在是很微妙。想到童謠我腦袋只想到牧童趕羊的畫面和音樂課教的「瑪莉的小羊」，不知道是不是這樣這首曲子才會以牧笛作為主旋律(是的話巖田匡治的腦袋也太簡單了...)。音樂方面個人較喜歡<暮色蒼然・阿>，雖節奏微快，但笛音悠揚繚繞在精神上較為放鬆。 DISC3 01.屍山血河・阿 & 02.屍山血河・吽以<鏡花水月>的旋律改編延伸之曲。不同於原曲的優美，從在<屍山血河・吽>中沉且重的鼓擊有如腥風血雨，不時挾帶著魑魅魍魎的哀嚎聲，和琴聲撥絃的優美連音形成一種反差。精神上的顫慄與抖擻，莫名地加深面對未知宿命的茫然與覺悟。 DISC3 07.深山幽谷・阿 & 08.深山幽谷・吽千葉梓後來重作的曲子，大提琴與胡弓所激盪出的飄逸美感令人印象深刻，尤其是轉音時與小提琴的反覆合音，加上鋼琴流利的點綴，真是嘈嘈切切錯雜彈。只能說千葉梓的提琴編曲功力真是不在話下...。 DISC3 13.落花流水同樣由千葉梓編曲，老實說旋律讓我想到『仙窟活龍大戦カオスシード』的エンディング曲，都有著同一種落寞感。整曲由胡弓綿延出緩慢的惆悵，簫、笛和鳴的哀戚透過高懸之音擴展開來，跟某些多則過份少則雞肋的編曲相比，可以說細膩而不踰矩。 DISC3 17.生生流転遊戲的エンディング曲，以<鏡花水月>與<屍山血河>改編。以詭譎的風格作為開場銜接的曲調，經過短暫的無聲後，循著從水流聲中彷彿來到靜謐祥和的桃花源，但不曉得經過多久的歲月，鑼鼓的低鳴再次撬開前往人世之扉，鼓琴合奏的舞動又一次敲響了亂世的序幕，反反覆覆、無窮無盡的輪迴與不斷重演的歷史，朧村正的終章似乎沒有停息的一天。整體而言，全曲動靜反覆的變化給人萬物流轉、生生不息的感受，的確是很值得各位一聽的曲子。後記痾...耳朵快炸了。不過老實說，朧村正的確是一款相當用心製作的遊戲，這點之前已提過，令我比較感嘆的是，日本已將遊戲看做電影工業一般，無論是美術、劇本、音樂與系統等等...，分工之細膩與要求實在是令人敬佩(該說龜毛嗎?)，因此高水準的遊戲甚至可將劇本搬到電影呈現，這一點或許是台灣值得朝向的目標。而朧村正在音樂的部分由於導演對完美(機車)的要求，讓整張樂曲展現了和風的典雅與強韌之處，對常被說排外的日本應該很自豪能有屬於自我風格的代表作。 To be continued... -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 122.116.203.67